Marc Mauillon
馬克．摹雍 - 男中音
2017法國歌劇雜誌(Opéra Magazine) 曾寫道：「獨一無二的傑出歌手，我們還找得出什麼詞語來形容馬克．摹雍?」
馬克摹雍在法國新生代男中音裡出類拔萃。他聲音飽富華彩，音色或強韌或甜美。摹雍特別鑽研文藝復興大師紀堯姆·德·馬修(Guillaume de Machaut)的音樂，他2006起系列錄製的首張唱片L’Amoureus Tourment便已榮獲金叉獎，其後2008 Le Remède de Fortune再獲金叉獎。
此外他也專注演唱巴洛克歌劇及獨唱，2010年榮獲法國傑出新人獎，2012年以拉摩歌劇《伊波里與雅麗希》首度獻聲法國歌劇最高殿堂巴黎加尼爾歌劇院。其後邀約不斷。
雖然大家都聽過男中音，很少人有機會聆賞屬於巴洛克時代的男歌手唱腔。那是個不特別區分高中低音歌手的時代，而著重在歌手本身音色與音域。孰悉早期音樂的摹雍，音域可高至男高音，聲線多變與迷人。喜劇與悲劇角色都能充分表達戲劇性，根據不同音樂和角色來調整音質，這點讓摹雍獨樹一格。
摹雍擅長曲目廣泛，從中古到巴洛克歌劇或宮廷歌曲、義大利牧歌、至古典時期如莫札特《女人皆如此》主角、浪漫時期、佛瑞歌曲、演出錄製輕歌劇奧芬巴赫、德布西的歌劇《佩里亞斯與梅莉桑德》主角、以至於普朗克歌曲等。
他與指揮大師克里斯第(William Christie)、繁盛古樂團合作法國1753歌劇”Titon et l'Aurore »、與指揮大師薩瓦爾(Jordi Savall) 合作演出1607蒙台威爾第《奧菲歐》主角, 乃至於法國前衛作曲家杜撒潘，都密切合作。
僅只”義法英之巴洛克歌劇”錄音,已有20張左右。對於巴洛克時期歌唱可說情有獨鍾、爐火純青。2018起於著名的索邦大學教授碩士中世紀音樂詮釋。並於法國與國外開設大師班。
本次演出前，2023年3月摹雍將先在皇家丹麥歌劇院演出《奧菲歐》，隨即4月在法國國家喜歌劇院演出法國喜劇歌劇”Zémire et Azor”(美女與野獸故事, 1771)父親。
Marc Mauillon - Baritone
The exploration of the relationship between words and music is at the heart of Marc MAUILLON’s artistic approach. Exceptional vocal means have given him the possibility of taking on both baritone and tenor repertories, an immediately recognisable timbre, he puts his sense of colour and of diction at the service of his insatiable curiosity.
From Guillaume de Machaut to contemporary repertoire, from opera to recital, his career history is a reflection of an out of the ordinary eclecticism. His encounter with William CHRISTIE as part of the Jardin des Voix (2002), then with Jordi Savall, at first opened up for him a magnificent field of exploration of early music, which he later expanded.
Regularly invited to give Master-classes, internships or training in France and abroad, Marc Mauillon has been teaching since 2018 the interpretation of medieval secular music at the Sorbonne (Master of Interpretation of Ancient Music).
Fr.
« Chanteur hors norme, comment mieux définir Marc Mauillon?" (Michel Parouty, Opéra Magazine 02/2017)
Par l'étendue et la singularité de son répertoire, son timbre si reconnaissable et sa diction ciselée, Marc Mauillon occupe une place toute personnelle sur la scène lyrique actuelle. Tantôt baryton, tantôt ténor, ce caméléon déploie et adapte ses couleurs au gré des musiques et des personnages qu'il rencontre.
À l’opéra il est tantôt loufoque (Papageno, Bobinet de la Vie Parisienne, Mercure d’Orphée aux enfers, moine du King Arthur de Shirley & Dino, Le Mari des Mamelles de Tirésias de Poulenc, Momo de l'Orfeo de Rossi, Robert le Cochon de M.O. Dupin), divinité maléfique (la Haine dans Armide de Lully, Tisiphone dans Hippolyte et Aricie, Sorceress dans Dido & Aeneas), tragédien (rôles titres d’ Egisto de Cavalli, Orfeo de Monteverdi, Pelléas de Debussy, Adonis de Blow, Pélée dans Alcione de Marais...) ou même tragédienne (Raulito dans Cachafaz de Strasnoy).
En concert, il chante aussi bien des airs de cour (Lambert, Charpentier, Bacilly...) que des petits ou grands motets français (Charpentier, Lully, Rameau, Desmarest, Campra, Couperin), du madrigal italien (Monteverdi, Gesualdo), des cantates sacrées
ou profanes (Bach, Haendel, Vivaldi, Telemann, Monteclair, Clérambault), des programmes de musique médiévale ou renaissante.
Il travaille avec les chefs d’orchestre W. Christie (il est Lauréat du premier Jardin des Voix de 2002), M. Minkowski, R. Pichon, C. Rousset, A. Altinoglu, J. Savall, V. Dumestre, H. Niquet, E. Haïm, L. Campellone, M. Pascal, G. Jourdain... et les metteurs en scène L. Hemleb, D. Warner, B. Lazar, I. Alexandre, R. Carsen, J. Mijnssen, B. Twist.
Le récital et la musique de chambre tiennent une place de choix dans son parcours. Que ce soit Machaut avec Pierre Hamon, Vivabiancaluna Biffi et Angélique Mauillon, Poulenc/Eluard avec Guillaume Coppola, les musiciens de la Grande Guerre ou Fauré et ses poètes avec Anne Le Bozec, Peri et Caccini avec Angélique Mauillon, ou plus récemment les Leçons de Ténèbres de Lambert (paru chez Harmonia Mundi en 2018) avec Myriam Rignol, Thibaut Roussel et Marouan Mankar-Bennis, ces programmes questionnent toujours fortement le rapport entre musique, poésie et vocalité. En 2016, il crée Songline, un récital monodique a capella, en mouvement et en lumière. Un nouveau disque Je m’abandonne à vous autour des poésies de la Comtesse de la Suze avec Angélique Mauillon et Myriam Rignol est paru en juin 2021 chez Harmonia Mundi.
Cette saison, il sera Bobinet dans La Vie Parisienne (R. Dumas/ C. Lacroix) à Rouen et Paris (TCE), reprendra le rôle de Pelléas à Montpellier (K. Karabits/ B. Lazar) et Momus dans Platée de Rameau à l’Opéra de Paris (M. Minkowski/ L. Pelly). En concert, il retrouvera les Arts Florissants, le Poème Harmonique, la Guilde des Mercenaires, les Epopées, les Timbres, Anne le Bozec, Angélique Mauillon et Myriam Rignol pour divers concerts et récitals.
Régulièrement invité pour donner des Master-class, des stages ou des formations en France et à l’étranger, Marc Mauillon enseigne depuis 2018 l’interprétation de la musique profane médiévale à la Sorbonne (Master d’Interprétation des Musiques Anciennes) après avoir été professeur de chant au Pôle Sup’93 (Aubervilliers La Courneuve) de 2014 à 2018.